De la Hojalata al Plástico: Evolución del Juguete Español en Málaga

La exposición “Tesoros de infancia. Historia del juguete español (1870-1970)” ocupa la Sala Mingorance 2 y el hall del Archivo Municipal de Málaga con una selección de 100 juguetes que recorren un siglo de evolución lúdica en España. Procedentes de la colección Quiroga-Monte, estas piezas originales reflejan cambios sociales, técnicos y culturales desde finales del XIX hasta mediados del XX.​

La muestra ilustra cómo los juguetes se adaptaron a la moda, la economía y los avances tecnológicos de cada época, desde materiales como madera y hojalata hasta plomo, goma y plástico incipiente. Ejemplos incluyen coches y trenes de hojalata, muñecos de cartón piedra y figuras de loza, que contrastan piezas exclusivas con las más populares de la infancia cotidiana.​

Entre los destacados figura la famosa muñeca Mariquita Pérez, símbolo de los años 50, junto a la locomotora Santa Fe de 1946, inspirada en trenes reales de Renfe. Otros clásicos como los Juegos Reunidos Geyper, construcciones Meccano y circuitos Scalextric evocan nostalgia en adultos mientras introducen a los niños en formas de juego pasadas.​

Cada juguete actúa como espejo de su tiempo: los de hojalata prusiano del XIX dan paso a innovaciones del XX, mostrando la industrialización del sector y la influencia de inventos como el ferrocarril o la electricidad. La exposición vincula estos objetos a transformaciones políticas y culturales, desde la Restauración hasta el franquismo tardío.

Se puede visitar hasta el próximo 5 de enero

Mengíbar y su Torre del Homenaje: Símbolo de Fortaleza y Patrimonio

 La Torre del Homenaje de Mengíbar, en la provincia de Jaén, es una joya arquitectónica medieval y el único vestigio que queda del antiguo castillo de Mengíbar, construido en el siglo XIII tras la conquista cristiana de la zona por Fernando III. Ubicada en el casco antiguo de la localidad, esta torre cuadrada de planta rectangular alcanza aproximadamente 25 metros de altura y destaca por su sólida construcción en sillarejo, reforzada en las esquinas.

Históricamente, Mengíbar tuvo orígenes romanos o islámicos antes de ser incorporado a la Corona de Castilla y cedido a la Orden de Santiago. La fortaleza original poseía torreones circulares en dos esquinas y una torre cuadrada en el centro del patio, que es precisamente la Torre del Homenaje que se conserva. Esta torre se accede mediante una entrada elevada unos 2 metros del suelo, y en su interior se perciben bóvedas de ladrillo, saeteras y restos de estructuras defensivas como matacanes ya desaparecidos.

Desde su cima se domina un paisaje estratégico que sirvió como bastión clave en los límites del Reino durante la Reconquista. La Torre del Homenaje fue restaurada en 1982 y declarada Monumento Histórico en 1985, siendo un símbolo de la identidad y patrimonio histórico-militar de Mengíbar. Además, esta torre ha inspirado leyendas locales, como la de un cuento popular que vincula la fortaleza con la supervivencia de los habitantes en tiempos de hambruna.

Visitarla es sumergirse en la historia medieval andaluza y contemplar un testigo invaluable de las luchas y el desarrollo de la región en tiempos de la Reconquista y el posterior asentamiento cristiano.

Jugar y soñar en Sevilla: un viaje a la infancia en la Fundación Cajasol

Entrar en la Fundación Cajasol estos días es como colarse en el salón de casa de hace varias décadas, cuando los juguetes se guardaban en cajas de cartón y no en la nube. La exposición “Jugar y Soñar. Historia del juguete español (1880–1980)” transforma la Sala Velázquez en un pequeño museo de emociones donde cada vitrina parece susurrar “¿te acuerdas de mí?”.​

No hace falta ser coleccionista para disfrutarla: basta una mínima dosis de curiosidad y ganas de dejarse arrastrar por la nostalgia. Es de esas muestras que se ven con los ojos, pero se procesan con la memoria, a veces propia y a veces prestada de padres y abuelos.​

La selección procede de la colección Quiroga-Monte, uno de los grandes fondos dedicados al juguete en España, y se nota en la variedad de piezas y en su excelente conservación. Hay trenes de hojalata que parecen recién sacados de su caja, muñecas que resumen décadas de educación sentimental y juegos de salón que recuerdan tardes enteras alrededor de una mesa.​

Llama la atención cómo los juguetes dialogan con la historia: aparecen miniaturas de inventos como el autogiro de Juan de la Cierva o el Graf Zeppelin, que capturaron la fascinación por la aviación en su momento. También hay escenas muy reconocibles para el público sevillano, como referencias a ferias y ambientes andaluces, que anclan la exposición en un paisaje cercano.​

La muestra forma parte del programa navideño “Los Gozos de Diciembre”, así que el ambiente que la rodea es especialmente propicio para visitarla en familia. Es fácil ver a varias generaciones delante de la misma vitrina, negociando recuerdos: quien vivió esos juguetes, quien los escuchó contar y quien los descubre por primera vez.​

En tiempos de pantallas táctiles y algoritmos, la exposición reivindica la sencillez de un juguete físico, con peso, textura y a veces incluso pequeñas imperfecciones. Más que oponer lo digital y lo analógico, invita a preguntarse qué tipo de historias queremos seguir asociando a la palabra “jugar”.​

Milagro de Luz: Vidrieras navideñas en la Sala Mignorance

 "Milagro de luz” reúne unas 25 reproducciones de vidrieras artísticas famosas, impresas en soporte textil de alta calidad y retroiluminadas, lo que permite apreciar con claridad el juego de color y transparencia propio de esta técnica. Las escenas se centran en la Natividad y la Epifanía, desde el pesebre y la adoración del Niño hasta la visita de los Reyes Magos, presentadas como una secuencia visual pensada para la contemplación pausada.​

Las piezas proceden de la colección de la Fundación Educa y recrean vidrieras localizadas en catedrales y templos de distintos países, con especial presencia de ejemplos españoles. Entre las referencias se encuentran catedrales como León, Burgos, Granada o Estrasburgo, así como basílicas y otros edificios religiosos, lo que convierte la visita en un pequeño atlas de arte sacro en vidrio.​

La exposición incluye un planteamiento divulgativo que recuerda el origen de la vidriera, heredera del mosaico bizantino y desarrollada plenamente en las grandes catedrales románicas y góticas de los siglos XIII y XIV. El discurso subraya cómo la luz se ha utilizado históricamente como vehículo para representar lo sagrado, y cómo en las vidrieras se transforma en un torrente de color cargado de simbolismo.

El mural de los dibujos animados que llena de color Santa Marta del Tormes

El municipio de Santa Marta del Tormes, a orillas del Tormes y a pocos minutos de Salamanca capital, se ha convertido en un referente del arte urbano gracias a su espectacular mural de dibujos animados. Esta obra, creada por el artista local Rober Bece (Roberto Becerro), rinde homenaje a generaciones enteras a través de un colorido homenaje a los personajes que marcaron la infancia de millones.

El mural, de unos 100 metros de largo y 2 metros de alto, se extiende a lo largo del muro perimetral del estadio Alfonso San Casto, en el Paseo del Profesor Tierno Galván. Allí, más de cincuenta figuras de series y cómics —desde Los Pitufos y David el Gnomo hasta Los Simpson, Futurama, las Tortugas Ninja o Mazinger Z— conviven en una composición que mezcla la nostalgia y la alegría del color. Cada trazo del mural transporta a los visitantes a distintos momentos de la historia televisiva, despertando recuerdos compartidos entre padres, hijos y abuelos.​

Santa Marta del Tormes impulsa desde hace años una reconocida “Ruta de los Murales”, un itinerario que convierte las calles del municipio en un auténtico museo a cielo abierto. En esta ruta destacan otras piezas de gran formato, como “La llegada del color”, “Espíritu deportivo” o “Una mirada distinta”, creando una galería urbana que ya supera los cuarenta murales.​

Este mural de dibujos animados, ubicado junto al campo Alfonso San Casto, se ha consolidado como una de las paradas más queridas por los visitantes, especialmente por familias y nostálgicos que vuelven a encontrarse con los héroes de su infancia en un espacio cotidiano transformado por la magia del arte urbano.​

En definitiva, el graffiti de dibujos animados de Santa Marta del Tormes es mucho más que una obra decorativa: es una celebración del recuerdo, del humor y de la imaginación, una galería al aire libre que demuestra que la cultura popular también puede ocupar un lugar destacado en el paisaje artístico contemporáneo.

Navidad Brillante: Árboles Gigantes y Cascanueces en el AC Hotel Málaga Palacio

El AC Hotel Málaga Palacio se transforma cada Navidad en un rincón mágico de Málaga, con árboles imponentes, belenes detallados, cascanueces gigantes y un derroche de luces que envuelve el lobby y las terrazas con vistas a la Catedral y el puerto. Este año 2025, la decoración refuerza su rol como mirador festivo, integrando el alumbrado urbano malagueño en una escenografía que invita a fotos y paseos nocturnos. Perfecto para capturar el espíritu navideño en redes sociales, el hotel abre sus espacios comunes a visitantes sin reserva.​​

La propuesta destaca por su elegancia luminosa, donde cascanueces y figuras tradicionales dialogan con las luces de la ciudad, creando un ambiente acogedor para familias y parejas. Ubicado en el corazón histórico, complementa el circuito navideño de Málaga, desde la Alameda Principal hasta el rooftop con panorámicas inolvidables. Una visita rápida al lobby basta para sumergirse en esta magia efímera que dura hasta enero

Luz y Magia en Sevilla: El Belén Iluminado más Grande del Mundo junto a San Telmo

Sevilla brilla esta Navidad con un espectáculo único: el belén iluminado más grande de España, instalado justo al lado del majestuoso Palacio de San Telmo. Este nacimiento gigante no es solo una tradición, es una experiencia que cautiva a sevillanos y visitantes con figuras colosales y una iluminación que parece sacada de un cuento.

Las figuras son enormes: San José alcanza casi los 10 metros de altura, y el buey más de 5 metros, llenando el espacio de luz y magia bajo la fachada imponente del palacio. Al caer la noche, este rincón de Sevilla se transforma en un paseo de luz y color donde las familias disfrutan recorriendo cada detalle de este maravilloso belén.

Además, esta obra forma parte de un despliegue luminoso impresionante que llena más de 300 calles y plazas de la ciudad con millones de luces LED, creando un ambiente navideño que envuelve toda Sevilla en alegría y calidez.

Visitar el belén de San Telmo se ha convertido en un plan ineludible para quienes buscan sentir la Navidad en su máxima expresión, una cita que también invita a redescubrir la belleza urbana de Sevilla vestida de fiesta.

Definitivamente, este belén gigante promete quedarse como un nuevo símbolo navideño para la ciudad, un punto de encuentro donde la tradición y la modernidad se encuentran iluminando el corazón de Sevilla

El mural de Melody en Dos Hermanas: arte, orgullo y talento nazareno

El mural de Melody en Dos Hermanas es mucho más que un homenaje urbano: es un símbolo de orgullo para la localidad y la barriada de Los Potros, donde la cantante originaria de la ciudad ha dejado una huella artística y emocional difícil de igualar.​

La obra se encuentra en la Plaza del Rey Don Pedro, en la fachada de la A.V. La Amistad, en pleno corazón de Los Potros, uno de los barrios históricos del municipio sevillano. Esta localización no es casual: Melody creció en Dos Hermanas y representa para muchos el talento emergente capaz de trascender fronteras, llevando su música y el nombre de su ciudad natal por todo el país.​

El graffiti es de grandes dimensiones y muestra a Melody en actitud vibrante y cercana, pensado para que vecinos y visitantes puedan sentirse identificados y orgullosos de su paisana. El mural, promovido por el ayuntamiento y ejecutado por artistas urbanos locales, combina colorido vivo y detalles retratísticos que celebran la trayectoria de la cantante, quien llegó a representar a España en el Festival de Eurovisión. Es habitual que el mural atraiga curiosos y fans que buscan fotografiarse junto al rostro de Melody, convirtiendo el mural en un punto de referencia cultural.​

Melody siempre ha reivindicado sus raíces nazarenas y el mural refuerza ese vínculo, recordando tanto a locales como a foráneos que Dos Hermanas es tierra de talento, música y creatividad. Este espacio funciona como recordatorio visual de que cada rincón de la ciudad puede convertirse en escenario de nuevas historias, inspirando a jóvenes artistas y sirviendo como icono para la localidad.

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Este mural urbano no solo homenajea a Melody, sino que convierte la plaza en un espacio de encuentro, memoria y arte contemporáneo. Así Dos Hermanas reafirma su identidad y su capacidad de crear referentes culturales que resuenan dentro y fuera de sus fronteras.