Culturas del mar: Descubre la vida del litoral andaluz en el Museo de Artes y Costumbres Populares de Sevilla

Ven a vivir la experiencia única de "Culturas del mar. Vidas en el litoral andaluz", la exposición que tiene lugar en el Museo de Artes y Costumbres Populares de Sevilla hasta final de año. Esta muestra es un viaje profundo y cercano a la vida de las gentes de la costa andaluza, donde podrás adentrarte en sus barrios, puertos y playas para conocer cómo han vivido y trabajado junto al mar a lo largo de generaciones.

Descubrirás los saberes y oficios tradicionales relacionados con la construcción de embarcaciones y los ingenios usados para capturar peces, crustáceos y moluscos, aprendiendo a valorar la destreza y experiencia que se ha transmitido de padres a hijos. La exposición también resalta el papel de las salinas, un paisaje cultural fundamental para la economía y sociedad costera.

Más allá de mostrar técnicas y paisajes, la muestra refleja los sentimientos que el mar ha inspirado en estas comunidades: respeto, temor, incertidumbre y fantasía. Es una invitación a conocer y valorar nuestras raíces y a saldar la deuda cultural con aquellos que nos enseñaron a amar el mar.

Además, la exposición ofrece actividades educativas y visitas guiadas que hacen que la visita sea dinámica y enriquecedora, perfecta para disfrutar en familia o con amigos. No pierdas la oportunidad de conectar con una parte esencial y auténtica del patrimonio andaluz en un entorno tan emblemático como el Parque de María Luisa.

Con el corazón en la mano: El arte andaluz contemporáneo late en el Museo de Málaga

La exposición reúne cerca de 70 obras creadas por más de veinte artistas andaluces, o afincados en Andalucía, quienes abordan el simbolismo de la mano, el cuerpo y el corazón tanto desde el punto de vista anatómico como conceptual. A través de pintura, escultura, fotografía y obra gráfica, la muestra explora cómo los artistas contemporáneos reinterpretan el cuerpo humano como herramienta de expresión, juicio y creatividad.

Cada obra expuesta propone un acercamiento singular a la temática: la mano como vínculo directo entre el pensamiento, la creatividad y la acción; el corazón como centro de la emoción y la anatomía como metáfora del juicio artístico. Los discursos oscilan entre la introspección y el compromiso social, evidenciando la pluralidad que caracteriza el arte andaluz contemporáneo. La exposición se convierte así en un espacio de diálogo sobre identidad, corporalidad y reflexión.

La muestra cuenta con la participación de figuras reconocidas y emergentes, convocando al espectador a plantearse preguntas sobre el arte, el cuerpo como símbolo y el contexto actual. El recorrido expositivo está diseñado para crear una experiencia envolvente, destacando el papel de la mano y el corazón en la construcción artística y humana.

“Con el corazón en la mano” es más que una exhibición de obras: es una invitación a explorar el arte como manifestación de lo íntimo y lo colectivo, el juicio como proceso creativo, y la anatomía como lenguaje visual cargado de significado. Visitar esta exposición en el Museo de Málaga es sumergirse en el pulso vivo del arte andaluz contemporáneo en 2025

Arte y talento onubense: así es el "Verano de Arte" en La Redondela

La exposición colectiva “Verano de Arte” vuelve este verano a la localidad de La Redondela, Huelva, consolidándose como uno de los eventos artísticos más destacados de la costa onubense para la temporada estival. La muestra puede visitarse hasta el 28 de agosto de 2025 en la histórica Sala Mudéjar del siglo XV, situada en la Casa Consistorial del Ayuntamiento de La Redondela, un espacio que realza la calidad de las obras y resulta especialmente atractivo para vecinos y visitantes

Organizada por el Ayuntamiento de La Redondela, esta exposición reúne a reconocidos pintores de la provincia, entre los que destacan Juan Carlos Castro, Juan Fernández, Antonia María Peralto, Víctor Pulido y Pedro Rodríguez. Todos ellos presentan una selección de obras que permiten al público sumergirse en diferentes estilos y propuestas, mostrando la diversidad y vitalidad del panorama artístico de Huelva en la actualidad. La propia comisaria, Antonia María Peralto, ha resaltado el nivel de los artistas y la importancia de exponer en un enclave único como la Sala Mudéjar

La exposición “Verano de Arte” es así una oportunidad única para disfrutar del talento y la creatividad de grandes artistas onubenses en un entorno histórico y acogedor, promoviendo tanto el desarrollo cultural como el atractivo turístico de La Redondela. Si visitas la Costa de Huelva este verano, no dejes pasar la ocasión de acercarte a esta muestra, que permanecerá abierta hasta el 28 de agosto de 2025.

Horario de visitas: de 09:30 a 12:30 y de 20:30 a 22:30.

"Tetuán, mi cuna; Sevilla, mi hogar": el arte como puente entre dos ciudades

La Casa de la Provincia de Sevilla acoge la exposición “Tetuán, mi cuna; Sevilla, mi hogar”, una muestra que celebra el encuentro y la herencia entre dos culturas y dos ciudades cargadas de historia y emoción. El autor de la exposición es Ahmed Ben Yessef, reconocido artista tetuaní afincado en Sevilla y figura clave en el diálogo pictórico entre Marruecos y España.

En las salas de la Casa de la Provincia, el visitante se encuentra con una travesía artística y vital. La obra de Ben Yessef funde el recuerdo de su infancia en Tetuán ―con sus calles empedradas, los colores de la medina y la luz del norte de Marruecos― y el presente cotidiano de Sevilla, ciudad donde ha arraigado y desde la que mira el mundo. La exposición se convierte así en un puente cálido y creativo entre dos orillas, dos formas de entender la vida y el arte.

Cada cuadro narra un fragmento de identidad: la arquitectura, los rostros, la convivencia, el paso del tiempo y las costumbres. A través del color y la composición, el artista traza caminos entre la nostalgia y la celebración, buscando siempre los puntos de encuentro entre ambas ciudades. El resultado es una obra viva, llena de matices, cercana y universal.

“Tetuán, mi cuna; Sevilla, mi hogar” puede visitarse durante el verano de 2025 en la Casa de la Provincia, en pleno centro de Sevilla, con acceso gratuito en horario habitual de exposiciones. Es una oportunidad para viajar del Atlántico a la Giralda a través del arte y dejarse llevar por la memoria, el afecto y la creatividad de Ahmed Ben Yessef.

URBIS: el arte que retrata la ciudad, en la Casa de la Provincia

Desde el 10 de julio y hasta el 2 de septiembre de 2025, la Casa de la Provincia de Sevilla acoge la exposición colectiva "URBIS: Ciudades, Siluetas y Espacios Urbanos". Una muestra que reúne obra de 25 artistas contemporáneos andaluces, centrada en representar la ciudad desde diferentes miradas: su arquitectura, sus personas, sus rincones y su movimiento.

La muestra, impulsada por Loving Art Andalucía, convoca la ciudad como espacio de encuentro y mezcla, pero también de introspección y contraste.

Se exploran los contornos que nos marcan: siluetas, límites, tejados y sombras.

Se subraya la urbe como organismo vivo, cambiante y plural, donde el arte opera como registro sensible y como crítica.

El espectador es invitado a “habitar” las obras y repensar su relación diaria con Sevilla —o cualquier metrópoli—, como otro personaje más del paisaje contemporáneo

Cada artista aporta su propio idioma visual.El objetivo: celebrar la identidad caótica y vibrante del espacio público y dar valor a lo cotidiano, a esos instantes y rincones que el ajetreo suele borrar.

“URBis” no solo una muestra arte, es un homenaje creativo a la ciudad como corazón cultural, a sus sombras, sus brillos y a la vida que late en cada esquina

“No no lugar”: Una afirmación artística en Di Gallery

La exposición colectiva “No no lugar” en Di Gallery, Sevilla, se presenta como una potente reflexión sobre el papel del espacio en la experiencia artística. Bajo un título que juega con la doble negación, la muestra propone una afirmación rotunda: el arte, al ocupar un espacio, transforma y redefine su significado, convirtiendo el “no lugar” en un territorio de afirmación y presencia

El eje conceptual de la exposición gira en torno a la idea de que el espacio, lejos de ser un mero contenedor pasivo, se convierte en protagonista cuando es habitado por la obra de arte. El lugar, que en principio es una realidad física y tangible, es “anulado” o absorbido por la fuerza de las piezas expuestas. Así, la exposición invita al espectador a experimentar cómo la obra se impone al lugar, apropiándose de él y dotándolo de una nueva dimensión

“No no lugar” es mucho más que una exposición colectiva: es una declaración sobre el poder del arte para redefinir y apropiarse del espacio, celebrando la vitalidad y diversidad de la creación contemporánea en Sevilla. La muestra confirma a Di Gallery como un punto de encuentro imprescindible para quienes buscan propuestas artísticas innovadoras y reflexivas

“Phygital: Emociones” : La Innovadora Fusión de Arte y Tecnología en la Casa de los Navajas

 “Phygital: Emociones” es una exposición que explora la intersección entre el mundo físico y el digital, invitando al visitante a sumergirse en un viaje sensorial y emocional. La artista Marló utiliza diferentes soportes y tecnologías para plasmar sentimientos y estados de ánimo, creando obras que se experimentan tanto de manera presencial como a través de dispositivos digitales.

La muestra estará abierta al público desde el 25 de junio hasta el 11 de agosto, ofreciendo una experiencia única que fusiona el arte físico y digital en un entorno histórico y singular

La exposición está pensada para un público amplio, desde amantes del arte contemporáneo hasta curiosos que deseen descubrir nuevas formas de expresión artística. La combinación de lo físico y lo digital convierte a “Phygital: Emociones” en una cita imprescindible del verano cultural en Torremolinos.