lunes, 1 de septiembre de 2025

El arte del jazz en las paredes del Clarence Jazz Club

El Clarence Jazz Club, ubicado en la Calle Danza Invisible número 8 de Torremolinos, no solo es reconocido por ser el club de jazz más grande de España, sino también por su cuidada decoración que homenajea el género. Entre los elementos más llamativos del local destaca un graffiti mural que se ha convertido en un símbolo visual del espacio y punto de referencia para los amantes del jazz y la cultura urbana


El mural del Clarence Jazz Club está dedicado a grandes leyendas del jazz como Nina Simone, John Coltrane, Charles LLoyd


También hay fotografías y cuadros de otros artistas que han pasado por el escenario del club o que han sido influyentes en la historia del jazz, tales como Chano Domínguez, Diego Amador, Jorge Pardo, Miguel Zenón y muchos más. El mural y el conjunto decorativo buscan inspirar y conectar a los músicos y asistentes con la herencia cultural del jazz

El mural fue realizado por el  graffitero  Nesui por encargo del Club.

El mural surge como parte del proyecto artístico llevado a cabo durante la inauguración del club en Torremolinos en 2019. El objetivo era crear un espacio cuyo ambiente y decoración estuviesen a la altura de los mejores clubes internacionales, y donde tanto la acústica como el arte contribuyesen a la experiencia única de escuchar jazz en directo. La elección del graffiti, en lugar de cuadros tradicionales, responde a la intención de fusionar la cultura urbana con la tradición del jazz, reflejando así la vitalidad y el carácter innovador de este género musical.

En resumen, el  graffiti del Clarence Jazz Club representa un puente entre el pasado y el presente del jazz, celebrando sus raíces urbanas y su constante evolución, y reafirmando al club como un lugar de referencia cultural donde la música y el arte se fusionan de manera excepcional.


viernes, 29 de agosto de 2025

Museos de Bristol: Historia Viva y Arte en cada esquina

Bristol es una ciudad donde la cultura, la innovación y la creatividad se respiran en cada calle. Destacan dos museos emblemáticos: el dinámico M Shed y el elegante Museo y Galería de Arte de Bristol. Ambos representan polos culturales ideales para descubrir la identidad y el arte local e internacional.

M Shed: Un Museo Sobre Bristol y Sus Gentes

Ubicado en Prince's Wharf, junto al puerto flotante, M Shed ocupa un antiguo cobertizo industrial y está dedicado exclusivamente a la historia social y cultural de la ciudad. La entrada es gratuita y el museo presenta más de 3,000 objetos y artefactos que narran el pasado y el presente de Bristol, organizados en tres galerías principales: Bristol Places, Bristol People y Bristol Life.


Entre sus exposiciones más populares está el gran mural "Ventana a Bristol", obra de artistas locales, y una notable presencia de arte urbano, incluyendo la pieza “Grim Reaper” de Banksy. Además, aborda temas fundamentales como el comercio de esclavos, la lucha por los derechos civiles y el desarrollo industrial de la ciudad. El museo es interactivo y está pensado para todas las edades, con espacios de aprendizaje, tienda y cafetería. Su enfoque inclusivo y participativo facilita que los visitantes se involucren con las historias y voces de Bristol, desde la vida obrera hasta movimientos sociales pioneros.

Museo y Galería de Arte de Bristol: Un Tesoro en un Edificio Eduardiano

Situado en Queens Road, el Bristol Museum and Art Gallery se encuentra en un majestuoso edificio barroco eduardiano y destaca por su eclecticismo y riqueza. Este museo alberga una colección de arte que abarca desde maestros clásicos italianos y neerlandeses, hasta arte contemporáneo y una impresionante muestra de cerámica y vidrio de Oriente Próximo.


No sólo es famoso por su arte: su sección de historia natural incluye uno de los esqueletos de dinosaurio mejor conservados del Reino Unido y animales disecados, además de piezas tan curiosas como el gorila Alfred, una antigua mascota del zoo local que se volvió símbolo ciudadano. También encontrarás colecciones de arqueología, egiptología, mineralogía y exposiciones temporales con temas científicos e históricos de relevancia internacional.


La entrada al museo es gratuita, y suele ofrecer actividades, talleres, charlas y recorridos temáticos, haciendo que la cultura sea realmente accesible para todos.

Otros Museos Notables de Bristol

La ciudad ofrece también otras joyas museísticas, como:

-SS Great Britain: Barco convertido en museo, del que os hablo  más a fondo en otro post

-We The Curious: Centro interactivo de ciencias y arte

-The Georgian House: Mansión urbana del XVIII que muestra la vida de época

-Blaise Castle Museum: Historia y arquitectura en una mansión del XVIII

-Arnolfini Arts Centre: Centro contemporáneo con exposiciones temporales


miércoles, 27 de agosto de 2025

SS Great Britain: El Barco que cambió la Historia desde Bristol

En el corazón del puerto de Bristol reposa una auténtica leyenda marítima, el SS Great Britain, una obra maestra de la ingeniería victoriana que revolucionó la navegación y cautiva a visitantes de todo el mundo.


Concebido por el visionario ingeniero Isambard Kingdom Brunel y botado en 1843, el SS Great Britain fue el primer transatlántico con casco de hierro y el primero propulsado por hélice. Por más de una década, fue también el barco de pasajeros más grande del planeta, llegando a medir 98 metros de eslora y con capacidad para hasta 730 personas, entre pasajeros y tripulación.


Su viaje inaugural, en 1845, cruzó el Atlántico de Liverpool a Nueva York en solo 14 días: una hazaña técnica que impactó profundamente a la sociedad victoriana y desmontó los límites tradicionales de la ingeniería naval.

Este barco vivió más que simples travesías: después de encallar en Irlanda y ser rescatado, fue reformado y transportó miles de inmigrantes a Australia. Posteriormente, reconvertido en velero, realizó transportes de carbón y, en las Islas Malvinas, sirvió como almacén y barco de cuarentena, antes de ser abandonado durante más de tres décadas.


En 1970 comenzó su segunda vida: fue rescatado y remolcado desde el Atlántico sur hasta Bristol, donde fue restaurado y hoy constituye uno de los barcos museo más impresionantes y mejor conservados del mundo

Actualmente, el SS Great Britain forma parte de la National Historic Fleet. Cada año recibe a más de 150,000 visitantes, que pueden recorrer sus lujosos interiores victorianos, perderse en las instalaciones interactivas del Dockyard Museum o curiosear las cartas y diarios originales de la tripulación en el Brunel Institute, ubicado junto al barco.

La restauración ha permitido revivir el ambiente original del siglo XIX, con camarotes fielmente reconstruidos, cenas victorianas y la sensación de embarcarse en un verdadero viaje en el tiempo. Uno de los detalles más curiosos para preservarlo hoy: el muelle donde se expone está cubierto por una gigantesca placa de cristal que mantiene una atmósfera prácticamente desértica para evitar la corrosión del casco de hierro


El SS Great Britain no es solo un barco, sino un símbolo vivo del ingenio, la aventura y la resiliencia británicos, esperando a que tú descubras -en primera persona- su extraordinaria historia

lunes, 25 de agosto de 2025

Graffitis de Banksy en Bristol y el vibrante arte urbano de la ciudad

Bristol es reconocida internacionalmente como la cuna del arte urbano británico, y especialmente por ser el lugar de origen de Banksy, el artista anónimo cuyo trabajo crítico y provocador ha cambiado la percepción mundial sobre los graffitis. Pero más allá de Banksy, Bristol alberga cientos de murales y graffitis de artistas locales e internacionales que convierten sus calles en un auténtico museo al aire libre

Los graffitis emblemáticos de Banksy en Bristol

Banksy comenzó su carrera en Bristol durante los años noventa. Varias de sus obras más emblemáticas todavía pueden verse en diferentes rincones de la ciudad:

Well Hung Lover (2006): Situado en Park Street y visible desde College Green, muestra a un amante colgado de la ventana mientras el marido observa. Fue polémico y hasta se votó mantenerlo, con el apoyo del 97% de los habitantes. Ha sufrido ataques de vandalismo pero sigue siendo símbolo de la actitud irreverente de Bristol.

The Mild Mild West (1999): En Stokes Croft, con un oso de peluche arrojando un cóctel molotov a tres policías antidisturbios. Es una crítica irónica a la represión policial durante fiestas del barrio.

Rose on a Mousetrap (2000): En Thomas Street North, es una pequeña obra protegida por cristal, que representa una rosa atrapada en una trampa de ratones, interpretada como una denuncia de la corrupción social.

La joven de la perla (2014): Una reinterpretación del famoso cuadro, usando la alarma de un edificio como pendiente. Se encuentra en Harbourside, cerca de Hanover Place.

Take the Money and Run & Cat and Dog: Obras tempranas ubicadas en las áreas donde Banksy vivía y se movía. Estas piezas muestran la evolución del artista desde el graffiti puro a la técnica de stencil.

The Grim Reaper (2003): Originalmente pintado en el barco Thekla, ahora preservado en el M Shed Museum. Representa a la muerte pilotando el barco, con un fuerte mensaje sobre la caducidad y la supervivencia

El graffiti de Banksy conocido como "You Don't Need Planning Permission to Build Castles in the Sky" es una de sus obras menos vistosas pero con un potente mensaje.Fue creado en 2011 y originalmente la frase se disponía en forma de sonrisa bajo dos salidas de aire, que hacían las veces de “ojos”.Está ubicado justo detras de la Biblioteca Central de Bristol. Aunque la pared ha sufrido ciertas modificaciones, el mensaje se mantiene legible. El mural transmite una idea fundamental en la obra de Banksy: la libertad de crear y soñar sin restricciones ni permisos oficiales, una oda a la creatividad sin límites burocráticos

Si bien Banksy acapara protagonismo, Bristol vibra por una historia artística callejera mucho más amplia. Se estima que la ciudad alberga miles de murales y graffitis, creados por cientos de artistas locales e internacionales, desde pequeñas intervenciones a murales gigantescos.


Zonas imprescindibles para el arte urbano

Stokes Croft: Es el epicentro alternativo y cultural de la ciudad. En cada pared, esquina y fachada aparecen murales coloridos y reivindicativos. Aquí abundan las tiendas independientes, cafés y galerías como el PRSC (People’s Republic of Stokes Croft), foco creativo del barrio y defensor del arte comunitario. El área es conocida por su espíritu contracultural, protestas anti-corporativas (por ejemplo, murales en contra de la cadena Tesco) y obras que critican temas sociales o simplemente decoran con ironía y belleza.




Nelson Street: Remodelada gracias a festivales internacionales como See No Evil, concentra grandes murales de artistas británicos y extranjeros. La diversidad de estilos, técnicas y mensajes es impresionante.

Bedminster y Southville: En el sur de la ciudad, el festival Upfest convierte estos barrios en lienzos espectaculares cada año. Más de 300 artistas participan dejando obras que permanecen hasta la edición siguiente. Upfest es considerado el mayor festival de arte urbano de Europa


Un paseo por Bristol es una inmersión en la cultura del arte urbano, donde la herencia de Banksy convive con el pulso creativo de cientos de artistas

Bristol, más que la ciudad de Banksy, es la capital viva y cambiante del street art británico

viernes, 22 de agosto de 2025

Gromit Unleashed 3: La ciudad de Bristol se llena de arte, humor y creatividad con el famoso perro animado

Bristol vuelve a desatar la locura artística y el amor por la cultura local con la tercera edición de la exposición Gromit Unleashed 3. Esta iniciativa, que combina creatividad, humor y un toque de nostalgia, convierte las calles y espacios públicos de la ciudad en un verdadero museo al aire libre protagonizado por Gromit, el icónico perro de la serie de animación Wallace & Gromit, uno de los símbolos más queridos de Inglaterra. Pero, ¿qué tiene esta exposición que la hace tan especial y única?

Más que arte, una aventura urbana

Gromit Unleashed 3 no es una simple exposición estática. Es un recorrido lleno de color, ingenio y participación colectiva. Por toda Bristol, una gran variedad de esculturas de Gromit —cada una decorada por artistas locales e internacionales de renombre— invita a recorrer la ciudad con ojos curiosos. Es un plan para toda la familia, pero también para cualquier amante del arte y de la cultura pop que quiera descubrir la ciudad desde otro ángulo.



Estas esculturas no solo divierten sino que además luchan por una causa: los fondos recaudados apoyan la investigación del hospital infantil Bristol Children’s Hospital, un motivo más para emocionarse y participar.



Arte con personalidad y un sentido del humor único

Cada Gromit en la exposición es distinto, con temáticas que van desde la ciencia ficción hasta lo clásico, lo tradicional o lo surrealista. Se puede encontrar a Gromit vestido como astronauta, explorador o incluso convertido en un personaje de cuento. Esta variedad encarna el espíritu de Bristol: libre, creativo y siempre fuera de lo común


Además de disfrutar del arte, Gromit Unleashed 3 es una excusa perfecta para descubrir o redescubrir Bristol. La exposición recorre puntos emblemáticos y rincones menos conocidos, animando tanto a turistas como a locales a pasear por las calles, disfrutar de sus bares, tiendas y parques, mientras buscan las esculturas. Esta experiencia convierte la visita a Bristol en algo dinámico, donde el arte y la ciudad se mezclan de manera natural y sorprendente