Cayetana de Alba: Retrato Íntimo en la Casa de las Dueñas

La Casa Palacio de las Dueñas en Sevilla alberga una cautivadora exposición dedicada a Cayetana Fitz-James Stuart, la XVIII Duquesa de Alba, que sumerge a los visitantes en su mundo personal a través de objetos, recuerdos y arte en el corazón de su antigua residencia ducal. Esta muestra temporal, integrada en los espacios históricos del palacio del siglo XV, celebra la vida de una de las figuras más carismáticas de la aristocracia española, famosa por su pasión por Andalucía, el flamenco y la tauromaquia.

Joyas y vestuarios de una vida legendaria

En las estancias nobles, se exhiben joyas espectaculares como tiaras y collares heredados de generaciones, junto a vestidos de flamenco con volantes vibrantes y trajes de novia de sus tres matrimonios: con Luis Martínez de Irujo, Jesús Aguirre y Alfonso Díez. Fotos familiares en blanco y negro capturan momentos con sus seis hijos, mientras cartas manuscritas revelan su correspondencia con artistas y toreros, mostrando una Cayetana cercana y vital. Tocadores de su dormitorio privado, con perfumes y peines de carey, evocan su rutina diaria en este oasis sevillano.

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Recuerdos y pasión andaluza

La exposición destaca accesorios de tauromaquia, como capotes dedicados y carteles de ferias firmados, que reflejan su devoción por la Feria de Abril y las tradiciones gitanas de Triana, barrio vecino al palacio. Abanicos bordados, mantones de Manila y recuerdos de Semana Santa dialogan con la colección permanente de pinturas renacentistas y barrocas de Murillo, Zurbarán y Ribera. Estos elementos no solo narran su biografía, sino su rol en abrir el palacio al público en 2016, democratizando un patrimonio nobiliario.

Patios y contexto histórico

Los siete patios mudéjares, con naranjos, buganvillas y fuentes, sirven de escenario vivo: esculturas contemporáneas y piezas expuestas bajo limoneros recrean las fiestas legendarias que organizaba Cayetana. Desde su boda con el "Duque Azul" hasta su influencia cultural en los años 2000, la muestra traza un puente entre aristocracia y pueblo sevillano. 

¡Entra en la Casa de las Dueñas y descubre el alma indomable de Cayetana, donde la aristocracia se funde con el latido eterno de Sevilla!

Donde duerme el aroma del Azahar

Dicen que cada primavera, Sevilla despierta no por el sol, sino por un aroma que la levanta desde lo más profundo. Es el azahar, guardián invisible de sus calles, que abre los ojos de los balcones y hace cantar a las piedras antiguas.

Nadie lo ve llegar. Una noche el aire se vuelve más tibio, y al amanecer todo resplandece sin razón. El viento trae ese perfume que no pesa y, sin embargo, llena hasta el alma. Es la memoria lo que huele: amores que se juraron junto al Guadalquivir, risas que quedaron en patios dormidos, pasos que el tiempo no ha querido borrar.

El azahar no florece por sí mismo; florece para recordar. Cada flor es un secreto que la ciudad susurra al cielo, una oración blanca que nunca termina. Y cuando, al final, las flores caen sobre las losas y se confunden con la luz, Sevilla vuelve a cerrar los ojos, segura de que en un año exactamente volverá a soñar.

La Esperanza de Triana brilla en la Fundación Cajasol

La exposición "Arte, patrimonio y devoción" en la Fundación Cajasol de Sevilla revela por primera vez el rico legado pictórico de la Hermandad de la Esperanza de Triana, abarcando cinco siglos de arte sacro. Inaugurada recientemente, esta muestra destaca piezas inéditas y une devoción trianera con historia del arte sevillano.

Obras maestras del Renacimiento al Barroco

El núcleo de la exposición es la sección "Patrimonio conservado y adquirido", con una tabla de la Asunción de la Virgen del siglo XVI atribuida al círculo de Pedro Machuca, una figura clave del Renacimiento español. Sobresale una Dolorosa de hacia 1660, vinculada al taller de Bartolomé Esteban Murillo, estudiada por el experto Enrique Valdivieso, que muestra a la Virgen en tonos rojos y azules con expresión serena. Otra joya es la Virgen del Rosario de Juan del Castillo (1620-1634), reciente adquisición que enriquece la colección histórica.

Toque contemporáneo y simbolismo

Artistas actuales como Luis Gordillo, con una alegoría a la diosa Spes, Salustiano en su serie Changer la vie, Ricardo Suárez con un ancla roja y Manolo Cuervo en estilo pop, dialogan con las piezas clásicas. Estas obras modernas reflejan cómo la hermandad ha potenciado su patrimonio en décadas recientes. El comisario José Fernández López, catedrático de la Universidad de Sevilla, contextualiza este viaje temporal en el catálogo junto a Francisco Ros González.

No te pierdas esta joya trianera en la Fundación Cajasol: ¡arte, devoción y esperanza te esperan hasta el 1 de abril!

Un Oasis Natural Cerca de Sevilla: La Laguna de Fuente del Rey

La Laguna de Fuente del Rey es un rincón natural inesperado que descubrí hace poco en Dos Hermanas, a solo unos 15 minutos de Sevilla, perfecto para una escapada de medio día desde la capital andaluza. Este humedal urbano, recuperado de la degradación gracias al empuje vecinal, es un oasis de paz rodeado de barriadas, ideal para desconectar sin alejarte mucho.

Cómo llegar y primera impresión

Desde Sevilla, toma la A-92 y sal en la salida 5 hacia Dos Hermanas; en coche son unos 12 km, con aparcamiento gratuito junto al parque. Lo primero que llama la atención al llegar es la lámina de agua serena, de unas 6 hectáreas, con una isla central que parece sacada de un documental de naturaleza. El entorno es accesible, con caminos peatonales bien señalizados y un aire fresco que invita a pasear sin prisas.

Senderos y observación de aves

El parque ofrece itinerarios circulares fáciles, de menos de 2 km, con observatorios elevados desde donde avistar aves como el morito común —su colonia de hasta 300 parejas es un espectáculo—, espátulas, garzas reales y patos. Primavera y otoño son las mejores épocas para ver migraciones, pero cualquier día soleado vale la pena con prismáticos. Lleva repelente para los mosquitos en verano, aunque el mantenimiento es bueno.

Qué ver y actividades

Explora el aula de naturaleza para aprender sobre la flora local —tarajes, eneas, lentiscos y chopos que dan sombra generosa— o únete a alguna ruta guiada gratuita que organiza el ayuntamiento. Es genial para birdwatching, fotografía o un picnic familiar; hay bancos junto al agua y hasta un pequeño bosquete para sombra. Si viajas con niños, les encantará buscar ranas o identificar patos.

Si buscas algo auténtico cerca de Sevilla, apúntala en tu agenda: un ejemplo vivo de cómo la ciudadanía rescata tesoros ecológicos

De santos a selfies: la "Cultología" de Rafael Laureano

“Cultología” de Rafael Laureano transforma la Casa de los Navajas en un espacio de reflexión profunda sobre la evolución de los cultos humanos, desde lo estrictamente sagrado hasta formas contemporáneas de veneración ligadas al espectáculo, la fama y el consumo

La exposición se organiza en tres núcleos temáticos que guían al visitante por esta “cultología” del siglo XXI:

-Cultos sagrados reinterpretados: Santos patronos aparecen con auras publicitarias, vírgenes rodeadas de neones, cruces convertidas en logos. Laureano mantiene la solemnidad formal pero subvierte los contenidos con guiños irónicos.

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-Idolatrias contemporáneas: Retratos de celebridades, escenas de macrofestivales, gimnasios como templos paganos. Aquí la paleta se vuelve saturada, casi fluorescente, para enfatizar el exceso y la artificialidad.

-Ritos híbridos: Procesiones donde nazarenos llevan móviles en alto, altares con latas de refresco como ofrendas, misas retransmitidas en streaming. El artista cuestiona si realmente hemos abandonado lo sagrado o solo hemos cambiado sus ropajes.

La estética combina óleo sobre lienzo con técnicas mixtas —collage de recortes de prensa, intervenciones digitales impresas—, logrando una superficie pictórica rica en texturas y referencias culturales inmediatas

Con “Cultología”, Rafael Laureano no solo expone cuadros, sino que formula una pregunta incómoda pero necesaria: ¿qué veneramos hoy y por qué? En la Casa de los Navajas, entre el eco de la historia y la vista del presente turístico, la respuesta emerge poderosa desde cada pincelada: todo culto es, en última instancia, un espejo de nuestras ansias de trascendencia

Gubia y pincel: miradas de Cristo en el Círculo Mercantil

En el corazón de la ciudad sevillana, en la sede del Círculo Mercantil e Industrial de Sevilla (calle Sierpes, 65), se puede visitar hasta el 20 de marzo la exposición “Gubia y pincel. Detalles costumbristas de la Fe”, un cierre emotivo y estético de la vigésima edición del ciclo “Círculo de Pasión 2026”. La muestra reúne alrededor de treinta obras pictóricas creadas expresamente para la ocasión por los artistas Miguel Ángel Pérez y Rafael Romero, que comparten una mirada sensible y casi íntima sobre las tradiciones y la religiosidad popular de Sevilla.

Una mirada cotidiana a la fe

El título “Gubia y pincel” evoca a la vez la talla y la pintura, dos registros artísticos que se entrelazan en el imaginario cofrade y patrimonial de la ciudad. Las obras no aspiran tanto a la grandilocuencia monumental como a fijar pequeños instantes: un rostro devocional, un gesto de la turba, un reflejo de luz en una calle vacía, detalles que forman parte del “mundo sonoro y visual” de la Semana Santa sevillana más allá de los pasos y las bandas.

El resultado es una propuesta “costumbrista de la fe”: escenas que mezclan retratos de imágenes veneradas con escenas cotidianas que respiran ambiente festivo, intimidad cofrade y memoria colectiva. En ese registro, Pérez y Romero convierten la pintura en un diario visual de la ciudad que se prepara para la Pasión, donde lo humano y lo sagrado se entrelazan en cada detalle

Lo que más me ha gustado de esta exposición es que no se siente como un “museo de la cofradía”, sino como un diálogo entre la pintura y la memoria ciudadana. Cada cuadro parece invitarte a preguntarte: ¿dónde has visto tú esa misma escena, ese mismo gesto, en una calle de Sevilla durante la Semana Santa? La mezcla de devoción y cotidianidad te hace pensar que, en el fondo, la fe se vive también en esos pequeños momentos, no solo en los grandes pasos ni en los momentos televisados